邵大箴

在欣赏了刘银叶先生的众多山水画作品后，我深感他是一位十分擅长参悟写意精髓的山水名家。特别是在写意造境方面上，他本人更是能以极其独到的笔墨语言来描绘他心中诗意一般的山水世界，是谓搜妙创真而又取象不惑也！而画中那可以令人“驰目骋怀”的美学境界，也恰恰就是基于了刘银叶先生的写意造境之道，既得理法之妙境，也具文人创造意境的笔墨功底。由此心之所向，情之所到，一幅幅满含文气的山水作品，皆能画得遂心应手，林泉高致，万千气象，一览无遗！

此正如古人所言画论，即得乾之理者，山川之质也，得笔墨之法者，山川之饰也！
当然，刘银叶先生的山水画作之所以能有如此强烈的艺术感染力，与其自身深厚的文化修养
也是离不开的。在取法上，他深谙先贤山水之余韵，其中尤以宋、元、清丘壑最得要妙，并且与常人的久摹习气不同，刘银叶先生则是在他的诗赋里找灵感，流泉曲水，远山近林，渔樵庐隐，林木葱茏。山壑邱林尽显灵动，水墨淋漓而意境幽深。他又能在画中秉持着“落笔要旧，景界要新”的取法格局，此真是用古人之规矩格法，却不用古人之邱壑蹊径也。写意古雅，山水致虚极，笔精墨妙，万物无循形！

另外
值得一提的是，刘银叶先生的这些笔墨造诣也都是源自于他长期的艺术实践，是具有正宗且深厚的艺术根基，绝非一般的匠俗笔墨所能比拟。

从观赏者的角度来看刘银叶先生的作品，不难看出，他所追求的并非是那些奇峰名胜之景，取而代之的，则全然都是一些湖广地区随处可见的山野之景，毕竟对他而言，传统文人画的创作

魅力即是在于营造精神高度，至于题材是否为名胜景地，实际并不重要。正因如此，他笔下的山水景致也就总是能够呈现出一种宁静旷逸的自然氛围，笔墨亦是十分简淡，从不设任何的浓艳之色，以至于山水线条时而可见风骨之洞达，时而又可见疏淡之皴法。远处山水清淡朦胧，近处人家曲径通幽，纵览之余，使人既能望幽人山客而思居，也能见岩扃泉石而思游，如此山水妙境，实属难得一见！

山水素韵，蹊径幽深。元代画家倪瓒曾有言，是曰：“仆之所画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳。”今刘银叶先生也是亦然，作为画坛名家，其画山水首以立品为先，而不为名利所驱毫端，深谙所谓品高，韵自胜焉的大家之道！画中每一处的运思挥毫，都是源自于传统文人画的精神营造，每一处的山水景致，也都是陶写性情的真实观照。期待未来的刘银叶先生能为我们带来更多山水佳作，并继续为当代写意山水文化的发展贡献力量！先生之大家风范，当之无愧！

作者简介：

邵大箴，美术史学家、美术评论家、书画家、中央美术学院教授、博士生导师，中国文联第十届荣誉委员，中国文艺评论家协会顾问。
曾任《世界美术》主编、《美术研究》主编、中国美术家协会书记处书记兼《美术》杂志主编、中国美术家协会常务理事、理论委员会主任委员。