历史的画卷，闪耀着新中国的风采；时代的年轮，镌刻下奋斗者的足迹。当阳光普照神州，我们迎来了新时代。从郁郁葱葱的北国到碧波万顷的南海，从雪峰林立的西陲到青山绿水的东溟，亿万中华儿女满怀光荣与梦想,在复兴之路上不忘初心、牢记使命。意气风发，奋力前行。耕耘成就梦想，奋斗收获幸福。

 

 

许小平是传承弘扬中华优秀传统文化的传播者，他身上有很多值得我们学习的精神品质，许小平有喜欢迎接挑战的智慧和力量；是奋进新时代，共筑辉煌明天的践行者！

 

 

许小平，毕业于北京画院，师从王文芳，石齐，中国民间文艺家协会会员，中国工艺美术学会会员，甘肃省美术家协会会员，原中国青少年书画研修院副院长，作品先后入选中国美术家协会二零一九丹青山河系人民中国画作品展，二零二零第四届民族美术双年展，江山如此多娇二零二二中国山水画作品展，大美边疆第五届民族美术双年展等

 

 

自唐朝伊始，中国山水画在禅学的南北二宗影响下，亦有南北山水画派之分；北宗以李思训父子为宗，南派以王维为祖。南派以清雅秀润为韵，北派以风骨雄浑为美，在绘画风格上逐渐拉开了距离，二者又互为融合，互为映照，拓展了东方山水画浩如烟海的美学篇章。当代著名山水画家许小平先生，正是立足传统，思考中国山水画的南北融合，中西融汇，通过多年的理论求索与艺术实践，逐渐形成沧润秀色蕴雄浑风骨，飘逸劲健之中藏古厚神韵的美学格调，受到业内专家的认可与高端收藏界的青睐。

 

 

 

 

许小平先生在南北画风融合的基础上并没有停止探寻的脚步，而是立足当代，思考求索个人风貌与时代气象的完美融合。在中西艺术理念的碰撞与融合中，把富有现代感与后现代格调的色彩理念、设计理念、构成主义、印象主义等融汇传统文人水墨基调中；一种淡墨流云的雅致之中透着个人性情的心源性融入，个人风貌逐渐凸显。作品先后入选中国美术家协会二零一九丹青山河系人民中国画作品展，二零二零第四届民族美术双年展，江山如此多娇二零二二中国山水画作品展，大美边疆第五届民族美术双年展等。

 

 

 

 

《周礼·考工记》曰：“画缋（huì ）之事，杂五色，青与赤谓之文，赤与白谓之章，白与黑谓之黼（fǔ），黑与青谓之黻（fú），五彩备谓之绣。凡画之事，后素工。”许小平先生深入思考中国古典原始色彩论，融入到中国水墨，墨分五彩的章法构成中，在古典与当代的碰撞中，把构成，色块，肌理感，素描感，印象主义的美学格调随机融入。在他的大创作系列作品中，色墨浑融，墨彩交辉，墨色的凝重透着历史的回声，色彩的律动展示着生生不息的民族精神。

 

 

 

 

正是这一艺术探索的美学体验。在极近唯美写实的格调中，墨色氤氲在山色空濛之间，流露出一位文人对自然山河的思考与畅想；层叠递进的色彩，随着山体起伏皴擦点染成宏大的交响乐章；在色块、构成、肌理流韵中，我们感受到浪漫主义的激情，印象主义的狂想。盛唐的色彩意象，敦煌壁画的美学风范，都在一管之笔下，呈现于梦幻田园的诗意境界。特别是《山村瑞雪》这幅作品，在全国中国画作品展，得到评委和藏友的高度认可与肯定；成为许小平先生在创新理念驱动下不断探索的强大动力。可以说，许小平先生以细腻情感，思考波澜壮阔的中国山水篇章；在多年的艺术实践下，终于硕果累累，实至名归。

 

 

 

 

清代大画家石涛说：“笔墨当随时代，犹诗文风气所转。”许小平先生把创新作为艺术人生的历史课题，几十年如一日，上下求索。从南派山水笔墨韵致与北派山水雄强风骨的融合；从水晕墨章的诗意化表达到泼墨赋彩的时代山水乐章；从师古人、师造化到以禅意哲思与天地精神相往来；山阴道上行，山川焕奇，自相映发，应接不暇间，留下一路风景。我们相信，许小平先生必能以其水墨苍劲、风骨清隽、墨彩交辉、飘逸神秀的作品风貌，在百花齐放的当代画坛，独树一帜，笔精墨更妙，灿烂更辉煌。