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中国近现代岭南画派艺术家名录
发布时间:2024-05-10 12:30:29   来源:网络

岭南画派是20世纪初期崛起的中国画流派,由广东籍画家组成。创始人为高剑父、高奇峰、陈树人,简称“二高一陈”。他们在中国画的基础上融合东洋、西洋画法,自创一格,着重写生,多画中国南方风物和风光,章法、笔墨不落陈套,色彩鲜艳,学者甚众,它与京津派、海派三足鼎立,成为20世纪主宰中国画坛的三大画派之一 [7-8],也是广府文化的代表之一。

代表人物有居巢、居廉、高剑父、陈树人、高奇峰、高剑僧、何香凝、方人定、卢传远、李抚虹、伍佩荣、容大块、黎雄才、关山月、伍嘉陵、黄独峰、司徒奇、赵崇正、何磊、杨素影、黎葛民、黄幻吾、何漆园、黄少强、赵少昂、陈凝丹、杨善深、高岚芝。

岭南画坛从明清起有较大发展,人才辈出,风格独特,技法纷呈,求新求变。其代表人物有:南海林良的写意花鸟,广州何浩以画松著称 [9-10],东莞张穆著称画马,新会高俨擅长山水,顺德黎简诗书画皆绝,顺德苏六朋、苏仁山尤擅人物,番禺居巢、居廉工花卉草虫,重视取法自然,创造了“撞水”、“撞彩”技法。

20世纪初,在广东产生了“岭南画派”,其创始人高剑父、高奇峰、陈树人主张以倡导艺术革命,建立现代国画为宗旨;以折衷中西,融会古今为途径;以形神兼备、雅俗共赏为审美标准;以兼工带写,彩墨并重为艺术手法。独树一帜,成为在国内外有影响的美术流派 [7-8]。它是岭南文化最具特色的祖国优秀文化之一,是中国传统国画中的革命派,是中华民族绘画史上的一个重要民族绘画流派。

创始人

岭南画派是中国近现代画坛上的一支绘画流派,是人称“岭南三杰”的高剑父、高奇峰和陈树人所创立。高剑父和陈树人为清末广州著名花鸟画家居巢、居廉的弟子,高奇峰曾与其兄高剑父留学日本,学习美术。

 

 

高剑父
高剑父(1879~1951),中国近现代中国画家、美术教育家、岭南画派创始人之一。名伦,字剑父,后以字行。1879年10月12日生于广东省番禺县,1951年6月22日卒于澳门。早年师事居廉。1903年赴澳门求学。1906年游学日本,毕业于东京美术院。1908年归国,主持广东同盟会,广州起义中任联军总司令。辛亥革命后,从事美术教育,创办春睡画院、南中美术院,历任广东省立工业学校、广州市立艺专、南中美术院校长,中山大学、中央大学艺术系教授,广东美术会会长。 1949年移居澳门,1951年6月22日卒于澳门。与陈树人、高奇峰一起致力于中国画改革,后人称岭南画派。擅画山水、花鸟、走兽,亦作人物画,兼长书法。早期作品有《弱肉强食》、《秋风》、《东战场的烈焰》等。作品《红叶苍鹰图》藏广东省博物馆;《雨景图》藏故宫博物院;《鸢尾蜻蜓》藏中国美术馆。著有《印度艺术》、《中国现代的绘画》、《艺术新路向》等。出版有画集、画册多种。
高剑父一生不遗余力地提倡革新中国画,反对将传统绘画定于一尊;主张折衷,即一方面折衷于传统文人画与院体画之间,又折衷于中国传统绘画与东西方绘画之间;强调兼容并蓄,取长补短,存菁去芜。在创作上,他对人物、山水、花鸟均有很高造诣,其画笔墨苍劲奔放、充满激情。另外,他还长于书法,喜用鸡毫笔,风格雄厚奇拙。
高剑父在中国画传统技法基础上,融合日本和西洋画法,着重写生,善用色彩或水墨渲染,具有南方特色,开创了岭南画派。《东战场的烈焰》是画家抗日战争时期的作品。画家以西洋绘画中的光影处理和素描关系,融进中国的墨笔来表现祖国河山被日本帝国主义轰炸后的情景,满目疮痍,一片废墟。是画家的亲眼所见,也是画家的写生之作,画家是以无比悲愤的心情来创作这幅作品的,以唤起民众的觉醒和抗争精神。正如右下角印章所刻:“乱画哀乱世也。”明显地表现出画家的爱国主义和人道主义的思想。

 

 

高奇峰
高奇峰(1889-1933)名嵡,字奇峰,以字行,高剑父胞弟,日本留学,同盟会员,与高剑父、陈树人合称“二高一陈”,被称“岭南画派”(因广东地处五岭之南,故名),广东番禺(今广州)人。晚清画家,岭南画派创始人之一,岭南画派的美术创作,在题材上以翎毛走兽、花卉、山水为主,其中高奇峰、高剑父两兄弟尤喜画鹰、狮和虎,高奇峰的绘画技艺、主张以及人生经历均受其兄高剑父影响,作品以翎毛、走兽、花卉最为擅长,在艺术上写生最为突出,善用色彩和水墨渲染,画风工整而刚劲、真实而诗意昂然。 二高兄弟的山水画,可以看出马远、夏圭横砍竖劈的传统,以及日本画的影响。高剑父奇拔苍拙,高奇峰则是雄健与俊美兼而有之。出版有《三高遗作合集》等。
幼年多斋,因家境贫寒,曾寄食于他人之家为小役,至其兄高剑父振兴家道方挈之归。17岁时,随兄赴日本留学,21岁学成归粤,作品初露于社会。民国初年由广东省政府资助,与兄剑父同至上海创办《真相画报》及审美书馆。后剑父随孙中山奔走国事,审美书馆馆务由奇峰担任。1918年受广东工业学校之聘任职于该校美术制版科,同时自设美学馆于广州,开馆课徒。后因染肺疾,迁居珠江之滨天风楼,杜门作画以自娱。1933年被中央政府任命为赴德国柏林中国美术展览会专使,在赴南京途中之上海病逝。高氏擅画花鸟走兽,亦能山水、人物,用笔能粗能细,能工能写。其工者用笔细致入微,写者则水墨淋漓,笔力豪放。尤擅画雄狮猛禽。

 

 

陈树人
陈树人(1884年-1948年)原名政,名韵,又名哲,别号“葭外渔子”,以字行。别署猛进,晚号安定老人。广东番禺化龙镇人,与高剑父、高奇峰并称为“二高一陈”,同为岭南画派的创始人 。
自幼喜爱美术,早年师事著名画家居廉。是岭南画派大师。早年留学日本毕业于西京美术学校和东京立教大学。并追随孙中山从事资产阶级民主革命,历任要职。后在香港的《广东日报》、《有所谓报》、《时事画报》任主笔,其作品和中兴会办的《中国日报》共同宣传革命,反对康、梁的君主立宪。其画风清新、恬淡、空灵,独树一帜。民国37年(1948年)10月4日,陈树人因胃溃疡不治,在广州逝世。其一生创作有《陈树人画集》、《陈树人近作》、《陈树人中国画选集》,诗集有《寒绿呤草》、《自然美讴歌集》、《战尘集》、《专爱集》和《春光堂诗集》等。

第二代传人(弟子)
岭南画派第二代传人的创作始终沿着创新的道路而行,在二十世纪三十年代脱颖而出,进行了新的探索和尝试。岭南画派第二代的主要人物有赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深、卢传远、方人定、黄少强等。其中赵、黎、关、杨四人被誉为当代岭南画派四大画家。

 

 

赵少昂
赵少昂(1905~1998 )字叔仪,男,汉族,原籍广东番禺。中国画家。擅花鸟、山水、走兽, 承岭南画派的传统,主张革新中国画,为岭南派一代国画大师。其画风特色堪称中国花鸟画一代宗师,在中国美术发展史上有着举足轻重的地位。”对其地位的评价,徐悲鸿更直言:"中国花鸟画第一人,当无出其右。" [11]
一九零五年三月六日在广东广州出生。1998年逝世于香港,终年93岁。少丧父,家贫,以做工谋生。业余自学绘画。赵少昂擅花鸟、走兽, 继承岭南画派的传统,主张革新中国画。他的画能融汇古今,并汲取外国绘画的表现形式,同时又注重师法造化。作品笔墨简练、生动,形神兼备,深受人们的欢迎。著名书画家伍嘉陵为其入室弟子。历任广州市立美术学校中国画系主任、广州大学美术科教授。出版有《少昂近作集》、《少昂画集》、《赵少昂画集》,著有《实用绘画学》。

 

 

黎雄才
黎雄才男,汉族,广东肇庆人,1910年生。我国当代杰出的国画家、美术教育家,岭南画派卓有成就的代表人物。
自幼酷爱绘画,后从师高剑父,入“春睡画院”学习,数年后得高剑父资助留学日本,历时四载见闻益广,艺事大进。1924年,他就读于肇庆中学。1926年拜高剑父为师,翌年入高剑父的春睡画院学习,并一度在广州烈风美术学校兼习素描。 1932年,得到高剑父资助,赴日本留学,入东京美术学校学习日本画;1935年毕业归国,任教于广州市立美术专科学校。1939年任教于肇庆第七中学。 1943年,受聘于重庆国立艺术专科学校,任副教授。1948年任广州市立艺术专科学校教授。中华人民共和国建立后,先后任华南文艺学院、中南美术专科学校、广州美术学院教授、副院长兼中国画系主任、中国美术家协会广东分会副主席。
三十年代初作品《潇湘夜雨》获比利时国际博览会金奖,《寒江夜泊》、《珠江帆影》入选芝加哥“当前进步博览会”和德国柏林举办的“中国美术展览会”。其中〈珠江帆影〉为德国博物馆收藏。1949年以来作品多次入选国内外举办的大型美术作品展览会并在多种专业报刊上发表,曾在国内外举办过多次个人画展。擅山水,尤以巨幅见长,所作气势恢廓,雄健秀茂,自具风貌,为当代“岭南画派”代表画家之一。出版个人画册多种。代表作品有《寒夜啼猿》、《一览众山小》、《森林》、《武汉防汛图卷》、《万古之春》、《峨眉洗象池》等。出版有《黎雄才山水画谱》、《黎雄才画选》、《黎雄才画集》。历任广州美术学院副院长、中国美术家协会理事、美协广东分会副主席、广东省人民代表、全国政协委员。

 

 

关山月
关山月(1912.9—2000.7),原名关泽霈,中国现代画家。1912年10月25日生于广东省阳江市。1933年毕业于广州市立师范学校,后任小学教师,其绘画才能被高剑父发现,遂被吸收入春睡画院学画。1939年,他以《渔民之劫》等作品参加了在苏联举办的中国美术展览。同年秋至1940年春,他首次于澳门、香港及湛江举办个人画展,之后他自广东出发,经广西、贵州、云南、四川、甘肃、青海、陕西等省区,深入生活,收集素材,边写生,边创作,并沿途举办个人画展,以卖画维持生活和筹措资金,他在敦煌石窟临摹过壁画,研习传统艺术。此次旅行写生,为他后来的艺术成就奠定了坚实基础。
1946年,被聘为广州市立艺术专科学校教授兼中国画科主任。1947年作南洋之行,先后在泰国、马来西亚和新加坡等地旅行写生,作品描绘热带风光,并举办个人画展,受到华侨的欢迎。翌年又在香港、上海、南京举办西南、西北及南洋旅行写生画展,并出版《关山月纪游画集》。1949年春,在香港参加人间画会的艺术活动。中华人民共和国建立后,他先后担任中南文艺学院教授兼中南文联美术部副部长、中南美术专科学校教授兼副校长、广州美术学院教授兼副院长、中国美术家协会副主席、美协广东分会主席、广东画院院长。1982年被香港中文大学聘为学位考试委员会校外委员。
他始终坚持深入生活,勤奋创作,其代表作有《新开发的公路》、《俏不争春》、《绿色长城》、《天山牧歌》、《碧浪涌南天》、《祁连牧居》、《长河颂》及与傅抱石合作的《江山如此多娇》、《香港回归梅报春》等。此外,他还访问过波兰、法国、瑞士、荷兰、苏联等国,并在日本、澳大利亚举办画展,在美国讲学和进行艺术交流。1991年捐资中国美协设立“关山月中国画教学创作基金”,捐赠作品建立深圳“关山月美术馆”。 关山月在艺术上坚持岭南画派的革新主张,追求画面的时代感和生活气息。他的山水画立意高远,境界恢宏;他的梅花,枝干如铁,繁花似火,雄浑厚重,清丽秀逸。他先后出版有《关山月画集》、《关山月、傅抱石东北写生选》、《关山月作品选》、《井冈山》等作品集。

第三代传人(再传弟子)

 

 

高岚芝
高岚芝,字岚之,著名画家,1956年出生,祖籍广东番禺市,现居山东。海上画派岭南画派创始人-高剑父先生侄孙女;从小跟随大伯高励节研习岭南画派绘画技法。1975年7月广州美院国画系特招生;胡一川院长亲自颁发荣誉证书。通过高励节先生引荐拜在关山月先生门下。1979年-1982年进修中央工艺美院研究生学位并荣获奖学金。1993年关山月先生引荐拜吴青霞先生为师,对花鸟画深度研究。岭南画派研究会副主任;高剑父纪念馆名誉副院长;关山月纪念馆特聘顾问;吴青霞艺术馆特邀顾问;中国花鸟研究院院长;中国书法家评审委员;岭南画派传承人、美术教育家;德韵博物馆书拓绘艺术研究员。擅长山水、芦雁、花鸟、人物等。二十世纪的中国画坛大家辈出,无疑是其中当之无愧的一位。中国当今画坛称为“南有吴青霞北有高岚芝”师徒二人被誉为“中国芦雁技法掌门人”。高岚芦雁作品被列入中国“非遗文化遗产名录体系”。(文旅中国评)

 

 

 

 

陈金章
陈金章,被誉为岭南画派的第三代传人。他1947年考入高剑父担任校长的广州市立艺术专科学校,在岭南画派大师高剑父、黎雄才、关山月的指导下学习中国画。谈到岭南画派这三位大师,陈金章表示,“回头看,三位老师留给我的不是技法,而是教我怎么对着生活去画画,这个道理并不容易悟出来。好比许多人学郑板桥画竹子,但怎么都比不上他,就是因为郑板桥对竹是有真情实感的,不只是画竹,更是表达自己的思想境界。”
“高剑父对我的影响很深,高老师经常展示他的画作,给我们讲解。我记得有一次他画了一只狐狸咬着一只鸡,狐狸的目光凶恶,他十分可怜这只鸡,画就取名为《弱肉强食》;还有一幅画上,只有一只雄鸳鸯在夜晚的雪地中,大家问他为什么不画一对鸳鸯呢?他解释说雌鸳鸯死掉了,雄鸳鸯在守护它,所以取名为《冷夜》;一只雄鹰扑向大海,高剑父老师取名为《抗暴》。身处那个动乱年代,高剑父的国画始终饱含热情,他提出以国画‘改造国魂’的艺术主张,告诫后辈要关心时代、关注生活,这是我永生难忘的。”
在广州市艺专时,关山月是陈金章的班主任。他说:“岭南画派最有影响力的两个人物,关山月和黎雄才都亲自教过我,是我的恩师。在艺专读书时,关、黎从西北归来,带回了大量写生,让我们很崇拜。还记得黎老的经典作品《武汉防汛图》,当时我与他一起在堤上与防洪军民同吃同住。我看着黎老每天骑着一辆自行车,挂着一个背包,装几个馒头和一包榨菜,带一个军用水壶,在堤下面画了一个月。生活就是如此地激励着画家!在当时大家都认为国画没有什么前途的时候,他的这幅作品震动了中外。”
20年带出6拨研究生
从不卖画佳作准备捐给国家
如今,80高寿的陈金章教授早已名满天下,德高望重。他告诉记者,“一个世纪能产生的真正的大师不超过10位。而他更愿意将自己定位为‘美术教育家’,我用了40岁到60岁最年富力强的20年带出了6拨研究生,算是自己对广东美术最大的贡献。”如今,他的学生已遍及大江南北。林墉、周彦生、陈新华、苏百钧、张治安、陈永锵、李劲堃、万小宁、刘书民、朱永成、方楚乔,都已成为广东美术界的中坚力量。
陈老告诉记者,“早期其实我很喜欢画人物的,后来专攻山水,我画画很慢,一幅作品至少要费时二至三个月。有一次我带学生去海南的尖峰岭写生,由于条件艰苦,早晨上山,每人只带了一壶水、一些饼干,晚上才能下山。但我被眼前的山水画卷迷住了,完全忘记了时间,为了画一张一尺来长的小画,一蹲就是三四个小时,两只山蚂蟥在我的腿上吸得鼓胀胀的,我也没有发觉。”
因名声在外,陈的画作难免有因赠人流入市场,身价不菲。他告诉记者:“我从未卖过画,一辈子画过所有的好画都留在自己手里,再贵都不卖,如有可能,等以后适当的机会,捐献给国家。”

 

 

伍嘉陵
被誉为岭南画派的第三代传人
伍嘉陵(1927~2022)中国著名书法家、画家。名陵,字嘉陵,晚号雪翁,室署补庐、寸园。广东顺德勒流人。早年专攻书法国学,师承岭南画派巨擘赵少昂、卢传远(高剑父入室弟子)等,是岭南画派第三代杰出代表传人。中国书法家协会会员,广东书法家协会名誉理事等。 [2]伍嘉陵诗、书、画、印无所不精,其书法、篆刻早就知名於时,是顺德最早加入中国书法家协会的作者之一,早为不少名家和时人所称赏。书法以“二王”为宗,以“米”为体,书法行草有“当代董其昌”之美誉。兼擅五体。早年从师攻书法国学,后及褚颜碑学,尤得益于李北海、米海岳,通四体,尤擅擘窠大字。亦工写意花鸟及工笔画鱼。作品入选“全国第一届书法篆刻作品展”及广东省历届书法篆刻展览,西泠印社首届华人篆刻大展、西泠印社第四届篆刻评展及送展日本、南韩、台湾、新加坡、印尼、香港、澳门等;国画《蕉鱼图》获人民画报社“首届华人艺术大展”铜奖。书法篆刻作品还先后表于《南方日报》、《羊城晚报》、香港《文汇报》、《中国画报》、《广东画报》等,并为南京、武汉、荆州、广州暨南大学馆藏。多年来,伍嘉陵的书画备受社会关注,其精品、大作品更广为收藏家、书画同道所购藏。 [3-4] [15]
其传略收入《中国现代书法界人名辞典》、《当代中国书法艺术大成》、《中国书法家协会会员名鉴》、《中国美术书法界名人名作博览》、《中日现代美术通鉴》、《中华人物辞海·当代文化卷》、《世界文化名人辞海·华人卷》、《中国当代艺术界名人录》等近20种辞书。由于伍嘉陵在书画方面卓有成就,作品又相继入编《中国名家》画库大型画集、《广东著名老书法家精品系列--伍嘉陵书法选》、《中国美术年鉴》、《荣宝斋画谱--伍嘉陵绘》等多部著名辞书。2009年荣获中国文联颁发“从事新中国文艺创作60周年”荣誉证书和奖章。2016年7月,广东省文学艺术界联合会在艺术周刋为伍嘉陵出版特辑,介绍其多年的艺术成就和贡献。作品被南京、武汉、荆州、广州暨南大学等馆藏。